Usar Trim Sheets en Blender o 3ds Max permite pegar una sola textura 2D con bandas de detalles reutilizables a muchos modelos 3D. Esto, que puede sonarte a chino, permite añadir ornamentos, bordes y paneles sin sobrecargar la geometría, por eso te interesa saber qué es y cómo hacerlo si quieres convertirte en un environment artist solicitado.
Un Trim Sheet es una lámina de texturas en la que se colocan detalles lineales como molduras, juntas, tornillos o rebordes organizados en franjas. Gracias a este elemento, en vez de pintar cada objeto con su mapa, puedes UV-mapear partes del modelo hacia esas franjas y repetir el patrón donde sea necesario. De este modo, una pared, un marco o una barandilla pueden compartir la misma textura sin parecer exactamente idénticos.
En títulos AAA, el reto no es solo conseguir que este efecto luzca bien, sino que rinda. pues en tiempo real hay límites de memoria, streaming y tiempos de producción.
Usar Trim Sheets permite que decenas de meshes puedan compartir un único set PBR, lo que reduce variantes de materiales y ayuda a controlar draw calls. Además, se mantiene una densidad de texel (elemento de textura) admisible entre piezas modulares, detalle importante cuando construyes pasillos, fachadas o interiores a gran escala.
Como el detalle viene de la textura, permite modelar geometría más simple e iterar rápido, pues ajustas la hoja y mejoras todo el pack de assets al mismo tiempo.
Substance 3D Designer es un software de Adobe que permite generar texturas 2D mediante gráficos de nodos y un flujo procedural, paramétrico y no destructivo, y sirve para crear mapas PBR y reutilizarlos en motores o DCC manteniendo un control total.
Hemos elaborado una breve guía para que no tengas ningún problema am la hora de hacerlo:
Aplicar Trim Sheets en Blender es sencillo si tienes claro qué pasos seguir.
Las texturas únicas son mapas creados para un solo asset: cada pared, prop o módulo tiene su propio set PBR y UVs que ocupan el 0-1 completo. Se trata de una solución perfecta cuando se busca marcas irrepetibles en primer plano, como grafitis, óxido localizado, storytelling y variación orgánica que no debe repetirse.
Frente a eso, un Trim Sheet concentra varios bordes y paneles en una sola textura que tilea en U o V. Por eso es apropiado usarlo para zócalos, marcos, vigas, cables y arquitectura modular, donde la repetición es natural. Respecto a los héroes y objetos con silueta o desgaste exclusivo, procura mantener texturas únicas.
En cuanto al mejor momento para optimizar el entorno, sin duda es cuando la escena duplica materiales, aumenta la VRAM o el streaming se vuelve crítico. Es ahí donde un buen trim reduce variantes, mantiene texel density y acelera la iteración de todo el equipo.
Los MonoKote Trim Sheets son láminas finas para aeromodelismo que tienen un adhesivo en su parte trasera. Se usan a modo de vinilos, para añadir franjas, dameros o números sobre el film base, lo quepermite añadir color o texturas sin necesidad de pintar, personalizando aviones RC, coches y helicópteros sin añadir demasiado peso.
El concepto es claro: primero se cubre el modelo con un material base y después se aplican recortes decorativos que representan una continuidad estética.
Pues bien, en arte digital ese mismo pensamiento se vuelve UV: se crea un atlas con tiras de molduras, juntas, remaches o paneles que repiten en horizontal o vertical, haciendo que muchos meshes apunten a esas bandas.
Las mismas tiras sirven para perfiles, cantos, marcos y raíles, permitiendo que un solo sheet aporte identidad a un gran número de piezas sin tener que retexturarlas una por una, técnica que se integró con naturalidad en el desarrollo de juegos AAA y que hoy puedes aprender en Voxel School.